李轻松写给一个诗人的情诗

作家李轻松

写给一个人的情诗（组诗）

江畔何人初见月，江月何年初照人

——题记，兼致张若虚

■吹动

李白照着月亮的我境

这月的霜华，吹动那人格之美！

东坡照着月亮的物境

这月的冷峻，吹动那超然之美！

若虚照着月亮的虚境

这月之无穷，吹动那哲学之美！

月啊，让风吹动你的宇宙，我的洪荒

让那须臾而生的事物转瞬消亡。

月呵，让诗吹动你的嫦娥，我的广袖

是你让孤独丰富了心灵，

还是让心灵体味了孤独？

月啊，你流走了三生的春水，

却流不尽我半世的青春。

让花儿吹动那临风的少年

让白发吹动那乌黑的镜台

让酒杯吹动那葡萄的灯盏

让碎心吹动那寂静的光芒

我们想要的永恒，各在心野——

月就是我，我就是月。

月照着我，我照着月。

我要飞呵，飞向那澄澈的天空，

那无边的宇宙。用春秋、用魏晋、用唐宋

用武陵前的一声轻唤

来了？是了，我抱拳施礼，来也——

江水屏住呼吸，仿佛所有的气息与神韵，

都凝聚成清丽的骨骼与魂魄！

■月下吹笛

多么寂静啊！江水是开阔的，万物美如斯。

先生，吹笛的人也吹动着内伤，

在那流觞间，光阴被撕成了两面，

一面流于世间之累，专注那不舍之水，

一半困于半截朽木，一吹多年——

有些浮尘被什么拂去，江水屏息

那千古一轮，是从水面或唇上升起的吗？

那春天的气息在波纹之间——

瞬间把我照亮，嫩芽儿从手指里抽出

先生，我目不转睛地看着那个衣袂飘飞的你

那一副白面、一双纤指

江畔的那群白鹭、心上的那团烟树

都被你赋予了新意。只有桂花适于想象

适于芽尖儿上的月亮，任众鸟缠绕

那哀而不伤的流水与嘴唇

才配得上那清幽的笛孔，及最后一棒灰

箫声太过呜咽，琵琶太过激越

古筝太过凝重。只有长笛横在美人的嘴边

像一场单纯的约会，青春灵动，明月初升

我坚持吹笛，吹起那笛孔里的微风

时代的烟雨，自然而微凉的一幅江

■恰好初读

初读你时，我还少年，扑面而来的江水

光阴与明月，是那么的浩荡无边！

只觉得春天是如此的喧嚣，年华是如此的奢侈，

我所能挥霍的时光，层层叠叠不可穷尽。

而今我已中年，正是微雨的午后

那辗转的人生，看遍的无常

在阑珊中隐退，在回首中默然

剩下的是无边的宁静与一脸的惭愧。

当然，还有隐约的白鹤，翩然落地

仿佛我来到了江边，等待一个人，

没有巨大的欢喜，但也没有刻骨的哀伤，

只是在月亮初升的时候，我口吟清风

不多不少的喜悦与不增不減的爱情，

慢慢地，让香草与脸庞都湿漉漉的……

李轻松

■从此天涯一首诗

多年来，我写过那么多的诗，

但独独不敢给你写过一首。

我掌握了太多的词藻与修辞

却怕写喧哗了，也怕写轻浮了，

当然更怕写死寂了。

那离别的伤感，被笛声吹薄

阁楼上的姑娘眼有余光

即使是从此天涯，我也不会断肠。

被时光浸染过的心，成为自己的心经

每天念到三个时辰，那一己之惑

为久久不能挣脱的自我低而又低

哪一首超拔于天地的诗能吟诵给你呢？

先生，我也许越过了那些浮躁的年月，

免不了的流俗，化不开的阴郁

都因你的而清新如画——

无比疏朗的眉目，有了灵动之气

一本秘籍被仙人翻阅

那纷纷的落英之手！你破译的宇庙苍茫

都有了纤毫毕现的波涛，和一清见底的澄澈。

■有月亮的水边

……多么好啊，你没有任何背景留在人间，

反而给了我一个无限想象的空间，

我任性地编织你，而每个人都能把你想象一遍，

那便是千万个不同的你了——

这样，一个人的深夜里，

我的夜色被那一江的春水滋润得如此丰饶，

我似乎感受到你的呼吸了，隔着千年，

我和月亮坐在水边，与你换了韵

成为透明的两只酒杯或葡萄

洗尽了六朝的脂粉，慢慢地步入你的芳甸

不再惧怕一下子被留在旷野之上

也不再惧怕那片刻的灿烂突然笑意如灰，

时光短暂到手不能书写……

■春天的戏剧

是的，写春天的戏剧，我不想在春天里写，

我想在寒冬里写。这样，我抬高了枝条与御柳

却压低了蝶翅。一个人的春之薄暮……

在霏霏的阴雨中，枝头上奋力挤出的一点春意

又被寒流笼罩。我只关心你为何绽放，

却不关心你如何绽放。此刻西风自凉

想象那一树一树的桃花与新绿——

被风吹起的样子，少有的凋零之意

江水一样的蔓延。而我擅用肢体表达……

在此之前，读《诗经》的感觉最好——

那未经雕琢的璞玉，那蚌里珍珠

那流淌的自然之书！率真与质朴之人，是可爱的。

后来那堆砌的江山、那奢靡的红粉，

纵使百般推敲也是有痕迹的。

李轻松编剧的大型舞台剧

《春江花月夜》剧照

■抽离感

东方之美，美在内在的曲折幽深，

美在人生哲学！从入世到出世，

都是严肃的人生道理，现实的柴米油盐，

需要被艺术虚无。一种凌空的舞蹈

仿佛那巨大的喧嚣置于空荡荡的舞台上

唱得越是繁华，内心就越是空旷

那极尽夸张的脸谱、那大开大合的唱腔

那十八般武艺，都是对现实世界的一种抵抗。

是的，真正的艺术不是顺从而是无限的抵抗！

一句唱词便把底处的凄凉唱尽，

一掀门帘便是两种身世，两个世界，

一挥马鞭便过了万水千山，

一桌二椅，演尽了三生三世十里春风

还有那袖里乾坤与指间锦绣

这是何等的高级！先生—

也许我不必太追究你的身世

只是春天过去了一半，你还没有还家

人生也已过半，本来就是假戏真做

或真戏假做。本来就是不该有隔阂

不必太逼真，只要意会便好……

而我固执地把你当成月，

把月当成你。不在意阴影里的虚与实

只在意你哲学的意味与宇宙的广度

先生，我还能再现你的东方之月吗？

用抽离出的现实，描绘你的膝下草木，头顶清风

■人生这场旅行

当然，仅仅有一场爱情是不够的。

你的这一场时空之旅，就是一场大写意

一次空灵的调剂。这一张一弛

构成了飞马闪电，桃花春色

而光华是短暂的，黑暗是永恒的，

你宽袍、广袖，立于归宿的中心

与万物一体？还是与自我一体

先生，人生就是要设置无数的障碍，

有的有解有的无解，但文学的意义

便在这跨越与消解之间灿烂起来——

仿佛那锣鼓点之间，一腔的悲怆

纷纭与刺目。经纶里的桃红

自我中的无数个非我，都有了超拔之意……

■不如归去

东风吹破了嗓音，也吹破了草尖上的露珠

你无视的部分，被占卜者占为己有

而你山中一夜，醉里桃花

星空入了怀，春水润了心

那一副临风的骨骼，被吹得茁壮

现实的挤压断了你的仕途，却是另一番恩情

夹缝中容不下你清越的行走。你的诗稿呢？

在一场灾难中化为灰烬，

还是被你亲手焚毁？或者就像我想象的那样，

为一段清泉之爱，你消失于天地之间，

你的诗便也融入宇宙万物之中了。

那一刻，你随船顺流而下，在那个春夜里，

你手里的诗稿像翩翩的蝴蝶，

纷纷投入春江之水。像起舞的亡灵，

与天地相融……没有悲哀、痛苦，只有欣慰与寂静

人间风月尚好，哪及你世外逍遥？

李轻松担任编剧的实验诗剧

《向日葵》剧照

■青枫浦

我不愿认它仅是一个地名，

更认它是我的桃花源——

只要我愿意，它就在我的所爱之地

在我的明月楼上，玉户帘中

谁最先见到江月，我就最先见过谁

……死有何惧？死是另一种生，

就像这万里婵娟，西落东升。

就像这潮起潮落，白云去矣！

生生不息，便是永恒——

先生，生同生死同死，

与生死同游的人，头顶不灭的明月

脚下长流的春水，都有了遗世的孤立！

鸟类都是盲的，越盲就越是自由的！

任凭什么方向。青枫浦上暗淡的波光

有了耀眼的心跳，壮美的白发

水面上云集了辽阔的丝绸，春风的马匹

你白衣飘飘，立于一叶小舟

渐渐消失于天地之间，青枫浦约等于虚无。

■唱与和

让我们唱和吧，先生——

用你闲来的一杯酒

黄昏里捣破的歌声，空空的渔火

笑里朗月瞬息千万里

我却只为一瓢饮，一个君子

美人美酒，只有美名是寂寞的！

你有多少流水之痛，我就有多少痴癫之狂

你给了我春天不同的色彩，我拍遍栏杆

头上一片白雪，人生的无常，便也是了……

我，自我，我的影子，那主观的世界

因了俊逸的你，刚刚下过一场微观的雨

唐朝的天高，高过所有朝代的影子

多少告别，都在春寒之夜

那不可言说的火，烧红了嘴唇，心肝，繁星

多少诗行都在史册之外，尤其是你

谁最先触到了虚无，谁就最先触到了宇宙

我的那些逆流，在三月，都顺从了你的意志

该开花的结果，该发芽的生根

还有多少迷离之月，携带了你的微风

那未知之境，裹挟着我内心的戏剧

在你淡出的时刻，我悄然登场、应答……

■我所钟爱的……

我要为你写一首诗，还要写一出京剧，

只有那样的百转千回才能配得上你。

我要进三步退两步地爱你

拿出我的童子功，用海岛冰轮写你：

——“怕流水年华春去渺”

我喜欢那阴平与阳平的映照

开口音与闭口音的交错，

一运手一运眼的流苏，

一转身一回眸的繁华与寂寞……

我所钟爱的西皮流水，尤爱散板

四平调更是我独尊，只用单纯的笛音

凭空就会响起旷野的悲鸿之声，

所幸我还肝肠未断……

李轻松参加诗会

■无处不悲欢

我要如何与你相遇啊，先生？

我要选择哪一个无瑕的年月，

哪一座无字的墓碑，

哪一片无语的春之暮野，

等在哪一轮明月之下，

才可以成为月下的新人与云朵

雪后的驿桥边，停顿的仙鹤

千年不过是一座篱笆，

要越过的关山千重，红袖里似锦

在诗里或在逝水里与你相遇？

天下明月，无处不悲欢！

我吟过这句诗后，一阵微风便入了林，

月华是洗过的。一阵薄雪便覆过乌丝

菊花是觉悟的。那滔滔不绝的诉说，

如美人口中悬着一条大江

敢问先生，看那轮明月，照过古人，

也照着今人，你我不过是那月下的一粒尘埃

江中的一道水波而已，

那不灭的万古光阴，

只有一只神的白鹭，恍惚而过——

■春风第一枝

反复地寻找你的简历，实在够简，

十六字，只有几个关键词旁溢而出：

吴中四士、文词俊透、誉满京城、兖州兵曹。

历史似乎不肯再多说一个字，

这便是恰好的你、恰好的神秘——

我尤爱这个“透”字，其实“俊”已够干净，

何况还那么“透”，瞬间便是一清见底了。

何来何往？在第一枝的枝头

纠结着尘世的喧嚣、孤立的少年

身前的经典身后的日月

所谓的孤篇，是二十四桥边

沙鸥惊飞。你以一枝海棠压倒春天

以一缕东风压倒全唐

你要挣脱的流霜、白沙汀上

使你获得了哲学的高度！

在捣衣声中闲步，离人的春光隐现

使你获得了生死的秘诀！

你便有了“顶峰中的顶峰”——

人生是何等的辽阔啊！可与天地比肩

更可以送美人兮，到任何枫叶的水边

而你的诗篇都已了无踪迹

像一双翅膀扑打空山，一座空谷扑灭了兰花

有人焚了稿，你却焚了心

让巨大的疼痛哺育火焰，熄灭的不全是灰烬……

■白银器皿

写一份蚀骨之爱，但必得是不能实现的爱情，

谁扶直了炊烟、跌倒了落日？

谁用一只鸽子的羽毛就抵达了神祗

谁就是诗歌之灵！那些仙人们

白袍加身，有如雪花飘落，

细水在诗词的腰间

透露出艺术的底细

那脱俗的帘中、透明的剑、闪亮的白银，

对你来说，这就是你的明月，

飞天的度母。那古老的器皿盛满了鱼纹

《诗经》里的鸟兽、夭桃与草籽

都逃不脱自然的法则、众神的法相

你与天地通灵的只是一缕炊烟

遍地的敌手、俗世里的君子、乱世中的王

这棋盘走到绝境，必有一场盛大的别离，

必有生而死死而生，必有美人的灵魂出窍

这难言的安顿之心，扁舟子扁舟子

顺流与逆流无所谓幸与不幸，

天空降下了丝绸与草纸

我要替你再现这个梦啊，我要成为你梦的一部分。

梦里的恩赐春雨、月亮羽毛、莲花灯盏……

李轻松

■写给一个诗人的情诗

—一首诗背后的故事

大概从年开始，我突然对唐代的一位诗人产生极大的兴趣，他就是张若虚。那一年，文学大讲堂约我做一个讲座，我绞尽脑汁，忽然一个题目跃进脑海：中国古典文学中的月亮情结。纵观古代文学史，诗人们对月亮的抒书可以说达到了一个登峰造极的境界，其数量之多、水平之高空前绝后。我便快速地提炼出三位诗人：李白、苏轼与张若虚。我认真地阅读了他们关于月亮的诗作，同时也对其进行了比较。我的结论是，李白的月亮是我境，表达的是人格之美；东坡的月亮是物境，体现的是超然之美；若虚的月亮是虚境，抒发的是哲学之美。基于我的阅读经历，我对李白与东坡之月了解较多，我曾说过读李白是我一生的事情。但是对于若虚，我是忽略的，也许是因为他存世之作少之又少，也许是我与他隔着一道哲思的天河。通过那个讲座，我在查找张若虚的相关资料时发现，历史的记载对他可谓是极简，只有十六个字。我无法在他的身世与经历中获得任何有效的联想，这使我一度产生极度的困惑。一个伟大的诗人，他以一首孤篇力压全唐，这其中包含着多少不为人知的曲折经历与孤独岁月的淘洗啊！

我在为诗人遗憾的同时也庆幸他给了我一个难得的想象空间，在那里，我可以自由想象，任性穿行，可以上天入地，与他相遇与他对话。在此过程中，我用戏剧的形式，把这些臆想记录下来。开始写的是京剧，因为那一时期，我十分迷恋戏曲，而京剧无疑因其端庄气韵是我最喜爱的剧种之一。我在那节律之中，一板一眼地走近他，有时觉得已经接近了他的灵魂，有时又觉得与他相隔十万八千里。我调动了我从小积累下来的古典诗词写作经验，再也京剧唱词相融合，一首一首写下来，竟然发现我的童子功还在，那真的是有一种繁花中央的盛意。我以极大的热情想把它搬到舞台上，可是排一台京剧可谓是工程浩大，非我能力所及。后来就以一场话剧在年的最后一天呈现出来，可以说那是我一生中最享受的迎新方式。

对此，我依然不满足，我又以散文诗的方式，把我对若虚的月亮做了一个另类的阐释，我在《我的春江我的月》里，天马行空般的猜想他，行云流水般地环绕他，极尽我的词语之繁盛，有多少惊艳就有多少悲凉。那一番天地自然，只有繁华落尽之后才能抵达他。忽然有一天，我觉得我可以用诗书写他了。一个组诗的题目出现在眼前，那就是《月照着我，我照着月》——兼致张若虚。

17年初，我带着外甥女到北京参加艺考，每天她进了考场，我在超市或快餐店里找一个座位，一边等她一边在那种分外嘈杂的环境里开始我的写作。我带了一个ipad，在记事本里写诗，第一次用手写而没用拼音或五笔，我觉得那也是我向他向古老的汉语致敬的方式之一。那里人来人往，但我如入无人之境，所有的喧嚣都不能入耳，我完全沉浸在张若虚的月光之中。在他的覆盖下，我温润如水，超拔天地，与他进行着一场穿越时空的千古对话。那是我写的最酣畅淋漓的一组诗，往往这一首还未写完，下一首已经跃然而出，那种追问如一场浩荡江水源源不断。我的指间也有月华倾泻，穿透那时间的黑暗，瞬间便照亮我的生命。我写得有如春江一般哗哗流淌，我的春夜，我的花朵，都在我虚拟的月光中，都有了另一番模样。

就在外甥女考试结束的最后一个夜晚，我躺在宾馆的床上，打开文件想继续，不知哪里操作错误，居然一键下去，那个文件瞬间踪影皆无，我无论如何寻找，都是了无痕迹。那一刻，我绝望得连眼泪都不会流了……

几十首诗，他们就像一些小生命，是我的心血孕育而成。失去了他们，就像失去了我的半条命。很长时间我都没缓过神来，一想起来，就犹如失恋般的那种疼痛，弥漫心头。我不知是什么力量拿走了我的那些诗作，更不知命运之手为何会轻轻抹去我的心血。我犹如掉进了深渊，很久都喘不上那口气来，躺在黑夜的底层，任凭时光流逝，失魂落魄……

一个月后，我慢慢地疗好了伤，觉得又有力气重新开始了。我振作起来，又从头开始写，可惜灵感都是具有一过性的，它不可能再重来一回。我后来写的这些诗完全是新作，没有以前那些诗的一点影子，因为我的诗歌都是在特定的时间环境情绪下产生，它们来过即逝，不可能重现。其实我永远记不住我写过的诗句，它们都是神来之笔，过后即忘。所以我丢失的那些诗也永远地沉进时光底下，永失我爱……

后来写的这组诗包括《吹动》《月下吹笛》《无处不悲欢》《恰好初读》《从此天涯一首诗》《春天的戏剧》《春风第一枝》《有月亮的水边》《我所钟爱的……》《白银器皿》《抽离感》《人生这场旅行》《不如归去》《青枫浦》《唱与和》15首，分别发表在《诗刊》《星星》和《草堂》，也是因为这组诗，我获得了第二届草堂诗歌奖。

接着，我又回到了戏剧上，有了这组诗打底，我对若虚又有了一些全新的理解与想象，我的故事又一次获得了新生。我把它以音乐剧的形式再次重新结构，再重新写一遍唱词，那也是另一种诗，依然是几十首的规模，它们浩浩荡荡奔涌而来，淹没了我过往的所有缺憾，以一种吟唱的方式回响在岁月之中。

年10月27日，这部戏剧在北京首演，我请来了在京的诗友前来观看，其实我不仅是想让他们看戏，更想让他们听我被唱出来的诗。那天，我坐在观众席上，陶醉在诗情剧情之中，依然会想起我流落到记忆暗河里的那些诗，像一个个小生命，小流星，再不可面世，心里还会涌上阵痛。

这些剧诗，是我对若虚的另一种解读，是带韵的，也是带情节的，如果可能，我想问问若虚，我给你写了那么多诗歌，你更喜欢哪一种呢？或许是我丢失的那些，被你那双神秘之手悄悄拿走？无论如何，这是我此生给一个人写诗最多的一次，也许，是唯一的一次罢。

李轻松，生于六十年代，毕业于中央戏剧学院，曾在精神病院工作五年。八十年代开始文学创作，曾参加过第十八届青春诗会，荣获第五届华文青年诗人奖，-年度首都师范大学驻校诗人，年度中国最佳诗歌奖、年度优秀诗人奖、中国诗歌排行榜双年度女诗人奖、第二届草堂诗歌奖等。有诗剧《向日葵》、国乐剧《春江花月夜》、京剧《战沈州》、话剧《寻找艾薇儿》等呈现，另有影视作品多部，现为职业编剧。

主要作品

诗集：

1，《垂落之姿》，中国文联

2，《李轻松诗歌》，太白文艺

3，《冰凉桃花》，汉语资料馆

4，《无限河山》，春风文艺

5，《无力重述的事物》，，天读民居书院

6，《在群山之上》，沈阳出版社

长篇小说：

1，《玫瑰血》，青海人民

2，《玫瑰墟》，漓江

3，《花街》，时代文艺

4，《心碎》，春风文艺

5，《大西迁》(合作)，春风文艺

6，《风中的蝴蝶》，中国工人

7，《跟孤独的人说说话》，现代出版社

散文随笔集：

1，《女性意识》，广播电视

2，《行走与停顿》，沈阳出版社

3，专栏《行走与停顿》南方周末

4，珠江晚报专栏

儿童文学：

1，童话集《小布丁与小辫子》，，白山出版社

2，长篇童话《孤岛的九个春天孩子》，

，辽宁少年儿童出版

纪实文学：

《军中姐妹》，年，作家出版社

戏剧：

1，评剧《神圣的天职》(合作），沈阳评剧院

2，诗剧《向日葵》，北京舞蹈学院

3，话剧《春江花月夜》（合作），，沈阳师范大学

4，剧本朗读·原创力量之《春江花月夜》，，9沈阳大学

5，评剧《霓虹灯下的哨兵》（改编），，6，沈阳评剧院

6，国乐剧《春江花月夜》，，10，北京民乐团

7，京剧《战沈州》，，11，沈阳京剧团

8，评剧《杜十娘》（改编），，6，沈阳评剧院

9，话剧《寻找艾薇儿》，，6，辽宁大学艺术学院

10，话剧《辅导员》，，9，鞍山师范学院

电影：

1，《欠我十万零五千》（合作），盛世华锐出品

2，《黄河女人》（合作），中影集团

3，《洋妞到我家》（联合编剧），大汉天下传媒、江西电影制片厂、电影频道

4，《无悔的心》（合作），八一电影制片厂

5，《我在原地等你》（合作），

丽水吉曼星空文化传媒有限公司

电视剧：

1，长篇电视连续剧《伴你到永远》（合作），

中央八套，年

2，长篇电视连续剧《暖爱》（合作），安徽卫视，，11

静修·共渡·生长

长按

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